Si una imagen vale mas que mil palabra, la foto que ilustra este "post", sacada del comienzo del nuevo vídeo de Jay, resume de un simple vistazo el estado mental de estos chicos, y cuando le preguntamos a Julian Goicoa, guitarra de la banda, productor de su último disco y responsable de este "disparatado" vídeo por su "musa inspiradora", lo tenía muy claro: "MarioKart es lo mejor que me ha pasado en mi infancia, ahora no se me ocurre nada para el próximo!".
El vídeo es el primero que la formación viguesa lanza de su último álbum, "Los Colegas no te Olvidan", un segundo y estupendo larga duración editado por la desaparecida y siempre recordada discográfica asturiana, Discos Humeantes, que marca el pistoletazo de salida para la promoción de un álbum que se lanzo digitalmente allá por Junio, aunque os confirmamos que debido a los enormes retrasos de las fabricas aún no se ha recibido físicamente en vinilo, si bien la banda nos comentaban que estará a punto para la gira que están preparando y de las que ya os damos algunas fechas mas abajo.
El tema en cuestión corresponde el tercer corte de este segundo LP, se titula "Buen Viaje" y de ahí quizás retorciendo mucho a la neurona, podemos intentar llegar a buscar algún sentido a este psicótico y caleidoscopico vídeo, aunque la cosa empezó a quedarnos mas clara cuando les preguntamos a ellos y recibimos por respuesta un escueto: "Es que nosotros somos así", porque verdaderamente llevan toda la razón en esa afirmación y "no se puede luchar contra corriente", si bien una cosa si que es cierta y es que este clip consigue reforzar con sus desquiciadas imágenes y sus "colorines" la imponente carga "psych", el eclecticismo y hasta la experimentación de este tema y de todos los que forman este álbum. Un tema que nos resulta quizás el mas "popero" de todo este tajante y recio conjunto, y en el que aunque no se puedan percibir con claridad, ni sin ella, encontramos algunas de las muchas colaboraciones de este disco y que en este caso en concreto corresponden a las voces de Isa (Aries), Marta (Wild balbina) y Nico (Fantasmage) que acompañan a la de Otero en este perturbado y "psicotrópico" "Buen Viaje":
Y ya solo nos queda anunciaros las fechas de la gira confirmadas hasta el momento, aunque quedan muchas pendientes de confirmar, así que estad atentos al FB del grupo, porque dentro de poco habrá muchas mas;
El trío V¡ETNAM, una de las grandes bandas del noise-punk mas metalero de nuestro país, estrena hoy un nuevo EP, la primera referencia desde su primer largo,"Prevención para los niños". editado en cassette a principios de este año por el siempre atinado sello escoces Number4Door, un fantástico primer álbum que dejo claro que el sonido de este trió afincado en Barcelona, que no barcelonés, es uno de los mas interesantes en el panorama hardcore patrio y verdaderamente su estilo es único, si no al menos en los ingredientes si en su formula secreta y magistral. "THC/Punk" lo llaman ellos y realmente no encontrareis música mas amenazadora, de una agresividad mas oscura y encubierta. Ferocidad a la que nunca le ves la cara, escondida, propiciada por un bajo formidable y desasosegador, una guitarra afilada por el mismísimo "Hattori Hanzo" creadora de unos riffs con un aterrador deje a sierra mecánica y una batera platillera y tremendamente metalera que termina de retamar el sonido a hecatombe generado por esta formación.
"Fanaticos del Silencio" es el nombre de este nuevo EP, quinta referencia publicada de la banda, desde sus comienzos a finales de 2012. La grabación no les llevo mas de 6 horas y corrió a a cargo de Dadavid Y Rober Martinez, miembros del colectivo barcelonés "Ojala Este Mi Bici", mientras que de las mezclas se encargó Miguel Bianchi, (Wild Balbina), habitual de la casa que también colaboró junto a Julian Goicoa (Jay, Discos las Palmeras) en el primer largo de la banda.
La edición física en formato cassette la lleva a cabo un nuevo sello que han creado ellos mismos, y que responde al nombre de "Muito Fish", desde cuyo recién estrenado bandcamp, que os dejamos mas abajo, podéis ya escuchar y descargar libremente este nuevo EP. Un nuevo sello que es otra de las novedades que nos trae el trío para esta campaña y que ellos mismos consideran su "brazo armado", cuyo primer propósito no es otro que editar por si mismos esta referencia, pero dejando la puerta abierta a futuros proyectos y a trabajar con otras bandas: "Este minisello nace sin mas pretensión que la de dar vida este nuevo EP, pero con la ilusión de poder servir de plataforma de edición y difusión para futuros proyectos en formato cassette. El nombre viene de un juego de palabras con la expresión portuguesa "muito fixe" (Está guai)"
Así de letal suenan estos cinco cortes que duran poco mas de ocho minutos y medio, de los cuales los cuatro primeros los despachan a minuto por tema, casi equitativamente en otros tantos cuatro pildorazos lesivos y contundentes. Nunca les escuchamos una música mas explicita y directa a esta formación. Nunca habían hecho temas tan cortos que resuelven pragmáticamente a destajo. Temas que como el que da título al EP, "Fánaticos del Silencio" o "No a todo" nos resultan absolutamente fabulosos, no puedes parar de oírlos, son tajantes y descarnados desde el primer momento, o como "Diane Keaton" donde continúan con sus "odas" a la grandes musas de Hollywood que ya comenzaron con su "Kim Novak", pero en el que en este caso van mucho mas al grano, al igual que sucede con un determinante y aleccionador "Del Suelo No pasas" que da pie al tema que cierra esta referencia, "Bolsillos Sangrantes/Ácido Domingo", un tema que nos recuerda mucho mas a su trabajo anterior, un tema de mas de cuatro minutos en el que la banda desarrolla mas, ya que tiene tiempo para hacerlo, y que en nuestro opinión es todo un lujo, ayer mismo hablábamos con Pol, el responsable de esa guitarra tan aterradora, y le contábamos que realmente nos parecía una autentica banda sonora guitarrera y ruidosa digna de cualquier película de John Carpenter... Su música siempre conlleva un halo de peligrosidad, siempre parece acechante, siempre te mantiene en incertidumbre y desasosiego, siempre en tensión, algo que para algunos es muy difícil de conseguir y que este trió resuelve brillantemente convirtiéndolo en su característica mas habitual.
Y ya tan solo mencionaros que la cinta se podrá adquirir a principios de Noviembre, recordándoos que esta en descarga gratuita en el bandcamp de Muito Fish y dejaros la lista con sus próximos conciertos confirmados, si bien en breve tendrán un nuevo puñado de fecha que anunciaran en su FB, para presentar esta deslumbrante nueva referencia, así que permaneced atentos:
El que nos siga, tan solo un poquito, bien conocerá la pasión de Tremendo Garaje por las bandas costarricenses, pasión ganada a pulso por una escena que nos parece interesantísima como pocas a nivel internacional, y que en nuestra opinión no debe considerarse inferior a ninguna otra con mucho mas renombre. De todas las bandas que por allí pululan, el trío Monte, del que os hemos hablado ya en infinidad de ocasiones, es una de nuestras mas favoritas, por ello para nosotros siempre cualquier excusa es buena para referirnos a ella y poder contaros algo mas de esta formación de sonido realmente impactante.
La banda de San José nos trae ahora el primer vídeo de su último y fantásico EP "El Otro Mundo", concretamente para uno de sus temas que mas nos gustan "El Descenso de los Voladores", una pieza de algo menos de dos minutos, atronadora, de psych robusto y su habitual sonido denso de guitarras, uno de los temas en los que mas confiábamos de ya de por si una excelente referencia.
El vídeo ha sido realizado realizado con tomas totalmente en directo, en total seis han sido necesarias del tema completo con proyecciones liquidas que han corrido de la mano de Luz Mala, de un gran impacto visual, totalmente en vivo y sin ningún tipo de post-producción, con un acabado que complementa este tema que le da un aire retro y una carga psicodélica aún mayor, precioso en nuestra opinión y altamente llamativo, que ha sido realizado por ellos mismos, la directora Adriana Ramirez, Pietro Ramirez y nuestro amigo Kevin León, al que ya conocemos de otros trabajos con su productora, Super Legitimo.
Os lo aseguramos, si de alguna banda teníamos ganas de escribir algo, sin duda era del trío de Soul-Punk-Rock afincado en Madrid, The Government, y es que pocas cosas pueden llegar a cundir mas en esto de la música, que descubrir por primera vez a una banda, que para nuestra vergüenza hasta ese momento nunca habíamos escuchado, ni en directo, ni enlatada... Y meterte en uno de sus bolos sin saber lo que vas a encontrar, y que te llegue esa colosal ensalada de hostias, que te deja con la boca abierta y que unas veces te lleva a la euforia desmedida y otras al paroxismo absoluto, por no poder asimilar tal barbaridad de esplendido sonido... "Tocamos Rock'n'Roll como si fuera el último de los días"
Y eso, precisamente, es lo que nos ocurrió con estos chicos en la edición del malagueño Canela Party 2014, por cierto festival propicio para este tipo de bandas donde los haya, y que desde entonces nos convirtió en férreos seguidores del trío, que para nuestro gozo y después de un par de años sin lanzamiento físico, aunque os aseguramos que pocas bandas han girado mas en nuestro país durante ese tiempo, vuelven a editar un nuevo 7"con dos adelantos de lo que será su segundo álbum, actualmente en fase de pre-producción, secuela de su primer y necesario larga duración "From Off The Streets Of Madrid Comes The Government" y repitiendo en el sello de los hermanos Urchaga, la Folc Records que no deja de cobijarlos bajo sus alas, buenos sabedores de que cuentan con una de las mejores bandas de Soul-Rock contundente de este país.
Los dos temas en cuestión,"Ph.D on Beat" y "Old New Age", conforman su primera referencia con la nueva formación Guille, Guti y David que sustituye ahora a Hani, y salen de la sesiones que grabaron el año pasado en los santanderinos Drive Divission Estudios de la mano del reputado Alex Pis, y por si no habéis pasado a los temas directamente y os dado por leer las tonterías que contamos, ya sin mas preámbulos os los dejamos para que disfrutéis de estas dos barbaridades.
¿Qué? ¿Nos creéis ahora? ¿Se merecen los piropos que les hemos dedicado? Pues claro que si!!! Y seguro que alguno mas, porque la banda demuestra un magnifico estado de forma con estos dos soberbios y corpulentos temazos de autentico Rock'n'Roll tirado a cuchillo, impregnados de potentísimo Soul punkarra hasta las trancas, en el que la voz de Guille vuelve a resultarnos magnifica y vuelve a levantarnos la tapa de los sesos, en el que primero "Ph.D on Beat", se nos antoja una pista para destrozarte la cadera bailando con absoluto frenesí mientras haces pogo, todo ello patrocinado por una nerviosa batera que proporciona un sustento colosal entregándonos un magnífico, endiablado e irresistible ritmo y el segundo "Old New Age" aunque quizás no nos resulte tan "rompepistas", nos deja una fabulosa y cadenciosa guitarra de riffs cortantes y crudos, para entre los dos temas marcarse un tremendo single que va a elevar desmesuradamente la temperatura de este otoño y que podéis pedir desde ya, directamente a Folk Records.
Mañana viernes, 18 de Septiembre, hay un concierto en la capital que teníamos que reseñar por narices, porque no nos quedaba mas remedio, porque las dos bandas que estarán en este bolo realmente nos molan y aunque resultan muy desconocidas aún, con apenas unos pocos conciertos y nada editado en formato físico, realmente creemos que formaran parte del futuro mas próximo del panorama mas incipiente del underground de la capital, se trata de "Knights of The Long Grass" y nuestras favs, las "Veins n Bones".
Del sugerente y glamuroso LoFi de las "Veins n Bones" ya reseñamos su "Demo", os hemos hablado en varias ocasiones y os seguiremos contando dentro de muy poco, pero hoy permitirnos centrarnos en la otra banda, que se ha dado a conocer muy recientemente, aunque su proceso de creación es bastante mas largo... Os hablamos del cuarteto afincado en Madrid, que no madrileño, "Knights of The Long Grass".
La banda esta liderada por Phillip Stark, el bajista de Las Infantas, un tipo nacido en Toledo, pero no el castellano-manchego, sino el de Ohio, a tiro de piedra de Detroit, de cuyas bandas ha mamado muchas de su influencias y que ha creado un proyecto, al que no podemos llamar banda, porque en realidad serían dos formaciones paralelas... Y os lo explica el mismo, porque para nosotros resultaba todo muy extraño y esto fue lo que nos contó cuando le preguntamos de donde salía este invento:
"Estaba en casa en 2012, perdido y deprimido debido a una ruptura cuando mi amigo Ignacio Garbayo (Productor y músico en bandas como Los Zodiac) me llamo para que me fuera a su casa en Extremadura, para que superará el bajón grabando unas ideas que el sabía que yo tenía en la cabeza en su estudio en casa, al que el llama cariñosamente el "Cuchitril". De aquella primera sesión salen 3 temas preliminares que yo había compuesto, con los que Ignacio me ayudo en estructuras e instrumentos... Un año mas tarde nos reunimos en una segunda sesión para grabar otros tres o cuatro temas que en esta ocasión, Ignacio tenia ya grabados a los que quería que yo pusiera letra y melodía.
Finalmente en agosto de este año realizamos la la última sesión en la que grabamos los temas que faltaban, de los cuales uno parte de un concepto y un riff de Luis Pimentel, hasta completar los diez que aparecen en "The Cuchitril Sessions Volume I"
Cuando oímos los comentarios de Phillip nos quedamos "un poco a cuadros" porque por suerte tuvimos la ocasión de ver una de las primeras actuaciones de la banda hace un par de meses en el "Wurli", donde tocaron con la otra banda de Phillip, Las Infantas, y para nada nos cuadraba lo que nos había contado, porque allí lo que encontramos eran cuatro tipos que hacían las canciones que podéis oír en "The Cuchitril Sessions" pero en un tono muchísimo mas contundente, mucho mas punk y rocknrollero, con aires glamurosos y bastante bien acabados para llevar tan pocos bolos, así que volvimos a pedirle explicaciones a Phillip:
"Ignacio vive lejos de Madrid y no era posible tocar con el directo y me apetecía formar una banda, así que decidí poner un anuncio en el periódico donde buscaba músicos para un nuevo grupo y ponía de referencia a Jonathan Richman, The Pogues, Johnny Thunders y Dead Moons entre otros. Rápidamente contacto conmigo Luis, un chaval de 21 años que se aprendió los temas de oído rápidamente con la guitarra, después le pedí a Marco con el que toco en Las Infantas que hiciera el bajo y finalmente llego Fabio a la batera."
Así que de momento eso es lo que tenemos, un gran álbum en descarga digital, "The Cuchitril Sessions Volume I" que verdaderamente coincidimos con Phil en que tiene mucho de Folk "americano"y que verdaderamente suena Glam, incluso en algunos temas muy muy Glam, y en lo de Pop y Punk repartimos opiniones, su grabación con Ignacio nos resulta bastante pop y su directo con la banda es terriblemente rocknrollero y recio, pero ambas versiones igual de convincentes:
"Aunque estoy bien en Las Infantas, me gusta el Punk-Garage, y tengo satisfacción física y descargo energía allí, pero las canciones no son mías y quería una proyecto donde poder expresarme yo mismo, donde poder contar experiencias que me han pasado...
...Actualmente estoy componiendo nuevos temas con la banda y habrá grabación en estudio con ellos para sacar un disco. Pero la idea es volver al "Cuchitril" de Ignacio y grabar esas mismas canciones en el mismo formato del volumen I y editar "The Cuchitril Sessions Volume II"
Si os fijáis en todas las bandas que John Dwyer ha escogido para editar con su sello, Castle Face Records durante este año 2015, dentro de su serie de álbumes en directos "Live in San Fransciso", y por si no sois tan "frikis" como nosotros, os recordamos que fueron Ty Segall, Destruction Unit y The Blind Shake, os daréis cuenta que el mítico líder de los Oh Sees, siempre busca actitud, aptitud y contundencia en las formaciones que pasan a formar parte de tan distinguido club de elegidos, tres adjetivos que podrían definir perfectamente a los directos de Useless Eaters, algo que viendo su trayectoria y teniendo en cuenta que su fantástico "Bleeding Moon" lo editó también el el sello californiano´, debía llegar mas pronto que tarde.
Ya os lo comentábamos en nuestra reseña sobre los conciertos del Fuzzvillehace unos días y para nosotros es algo tan obvio que no nos ha cogido de sorpresa, no solo por ser "fans" incondicionales de este tipo, además es que este año hemos tenido la oportunidad de catar a la formación de Seth Sutton, este jovencísimo "punkarra" de Memphis afincado ahora en Los Angeles, en dos ocasiones y las dos han sido lapidarias y en nuestra muy humilde opinión, si nos obligarán a escoger sin remedio un bolo de todos los que vimos en el Fuzzville, para nosotros este sería el elegido.
Foto: Patricia Ferragud
Por todo esto y aunque debemos reconocer que no nos apasionen demasiado los discos en directo, realmente pensamos que un álbum en vivo de este tipo puede llegar a ser una pieza harto deseable y sobretodo después de haber escuchado el primero de sus avances, que aquí os traemos, se trata de "Hidden Fees", uno de nuestros temas favoritos incluidos en su último larga duración en estudio. Uno de los temas que mejor definen y representan el estilo actual de este aullador de Tennessee, autentico mosquetero de la Telecaster, de su espasmódico y agresivo estilo de cantar, escupiendo las palabras con todo el rencor del mundo y de una banda con la que parece que por fin ha formado un mas que solido y convincente grupo capaz de sacar adelante todo lo que se propongan, dejando atrás al mas "pintado".
Con esta foto y semejante alegato la atinada discográfica de Brooklyn, Sacred Bones Records, de excelente catalogo y actual referente en lo que a psicodelia se refiere, liberaba ayer uno de los discos a los que les teníamos mas ganas en esta temporada. Nos estamos refiriendo a los sobrecogedores Destruction Unit y su nuevo álbum "Negative Feedback Resistor".
Parecía imposible que el quinteto de Arizona liderado por Ryan Rousseau, probablemente una de las formaciones con mas mala baba del planeta y sin duda propietarios del directo mas convulsivo, atronador y arrollador que pudierais llegar a imaginar, fuera capaz de superar de algún modo a su anterior y fascinante álbum "Deep Trip", editado también en el sello neoyorquino, pero os aseguramos que lo han hecho, y en todos los aspectos.
Cuando oímos "The Upper Hand" el último adelanto de esta extraordinaria formación de Punk-Noise psicodelico de calibre ultra-pesado, ya nos dimos cuenta que estos tipos habían cambiado su ya de por si letal y "mortal-de-necesidad" sonido por algo todavía mas poderoso. Este nuevo disco es aún mas estruendoso y agresivo, una pieza que deberéis manejar con trajes "anti-ébola", un sonido harto difícil de describir que grabado es ya capaz de dejarte sin palabras y en directo se convierte en algo convulsivo e impactante, una experiencia que esperemos podamos vivir el año que viene y os pedimos que os unáis a nuestros ruegos para que su gira los traiga por nuestro país.
Pero además ¿Sabéis lo mejor de todo esto? Pues que no solo no tendréis que esperar mas para escuchar semejante engendro, porque os lo dejamos aquí enterito en "streaming" para que os inmoléis en este sábado, sino que además, la Sacred Bones junto con Adult Swim lo han dejado en descarga totalmente libre, a la que podéis acceder pinchando en el enlace que os hemos dejado mas abajo, y que yo me apresuraría en descargar porque no sabemos cuanto va a durar... También os aconsejamos que si lo vais a pedir, nosotros ya lo hemos hecho, lo hagais ahora que todavía están en stock las dos ediciones limitadas disponibles.
Una de las bandas que nos resultan mas sugestivas y de la que mas esperamos en este momento son sin duda el quinteto gallego-brasileño Selvática.
En efecto, aunque gallegos, el núcleo de esta banda reside en Rio de Janeiro desde hace años y esta formado por la letal pareja formada por Manu G. Sanz (Guitarra-voz) y Paula Vilas (Teclados-voz), que como ya hemos contado hasta la saciedad eran dos de los integrantes de una de la banda autoras, siempre en nuestra opinión, de uno de los mejores discos españoles de todos los tiempos, Indómitos.
Con tal carta de presentación, no cabe duda de que las expectativas, al menos para nosotros, puestas en el primer álbum de estos chicos son enormes, porque además han sabido rodearse de tres "figuras" del panorama underground gallego que realmente nos cunden, Luismi a la guitarra (Lobishome, Travesti Afgano), Israel Ruiz al bajo (Pedrito Diablo, Thee Tumbitas, etc) y a la batera Iban Pérez, que también ha sido el responsable de grabarlo en su estudio en Hio, Terraforma, co-producirlo junto con Manu desde Brasil y masterizarlo.
La banda adelantaba hace un par de días 4 de los temas que compondrán este primer disco que llevará por titulo "Un Mundo Extraño" que co-editaran tres colectivos catalanes, el sello Mama vynila, siempre implicado en las buenas "mandangas" gallegas, Discos de Kirlian que ya se pego el lujazo de editar a mediados de abril de este año las Demos de 2008 a 2010 de los añorados Indomitos y el nuevo colectivo, La NADA colectiva.
Ante todo tenemos que decir que tres de estos temas ya habían sido previamente avanzados en vídeo,y tan solo "Ella es especial" nos resultaba desconocido... Pero sabéis qué??? Que probablemente se ha convertido en el tema que mas nos guste de los cuatros, y creernos todos son muy buenos.
Cuatro grandes adelantos para un mas que prometedor primer disco donde encontrareis grandes reminiscencias del oscuro sonido "Indomitos", transformadas por el color y el calor carioca en algo mas brillante y vistoso, pero de severa contundencia guitarrera que estamos seguro es perfecta avanzadilla de todo lo bueno que estos chicos son capaces de hacer.
Y seguimos con nuestras impresiones sobre esta primera edición del Fuzzville!!! y hoy le toca el turno a la jornada del Sábado, que aunque comenzaba temprano con las segunda de las "Burger Beach Parties" nos pillo mas descansados, y es que el viernes fuimos buenos y no desmadramos demasiado, la sesión del sábado, aún por increíble que parezca, nos parecía aún mas apetecible que la del viernes y la hora de comienzo, la una de la tarde, se nos antojaba un tanto sádica... Pero se le echo un par de narices y si Nave Nodriza se pego la machada de cruzarse media España por la noche para estar allí en esta sesión tempranera, como puñetas no íbamos a ser capaces de no agradecerlo con nuestra asistencia.
Los primeros en abrir fuego fueron el trío alicantino Los Famin Guays, que se despacharon a gusto con un gustoso, ruidoso y sucio blues rockanrollero en una Rockstar llena, entre los "valientes" que habían empalmado y los "inconscientes" que habíamos madrugado (aunque los adjetivos podrían ser perfectamente intercambiables).
Y llego el turno de una de nuestras bandas favoritas, a estas alturas no seriamos capaces de ocultar a nadie nuestra querencia por Nave Nodriza, que es aún mayor después del despilfarro de ganas que se pegaron para llegar en tiempo y forma (Bueno, tu sabes...) a la sesión taciturna del festival. Era la primera vez que veíamos en directo al trío de A Coruña y encontramos en ellos todo lo que íbamos a buscar, punk callejero, sucio, divertido y marrullero, a una velocidad endiablada y por supuesto no exento de pifias... Y es que de otro modo nos hubieran decepcionado. Para nosotros fueron la banda "mas Fuzzville" de todo el "Fuzzville" y encarnaban a la perfección el espíritu del festival.
Y después de semejante alarde, procedimos a devorar nuestra consabida hamburguesa y sintiéndolo mucho por el Sr, Bohrman que se quedó a los platos, nos encaminamos hacía la piltra, que la jornada en la KM empezaba temprano y con La Moto de Fernan y esa cita era ineludible... Y en efecto, no damos una pero en esta ocasión acertamos y mereció mucho la pena contemplar la exhibición de este dúo local que hizo las delicias del personal con su tralla rock'n'rollera a una velocidad desorbitada, aunque no nos sorprendió después de ver a Christian, su desquiciado batera el día anterior con Islas Marshall, a lo que replicó sin compasión su guitarra Peter, para que empezáramos al rojo vivo desde el primer minuto de esta última jornada... Hasta con clásicos tan sagrados como Chuck Berry se atrevieron sin ningún pudor, y todo hay que decirlo con bastante éxito.
Y llegó el primer cambio de escenario. En el Fuzzville nos esperaba el dúo francés Magnetix, que apareció en formato trío para la ocasión y es que estos prendas tenían claro que aquí había que armar mucho ruido, así que un Moog se encargo de condimentar su ya de por si estruendoso y recio sonido. Musicon del bueno el que desplegaron estos tipos con un sonido "gordo"y denso, aunque también es verdad que al igual que el día anterior con los Hex Dispenser su propuesta al final se nos hizo algo lineal y la ida de pinza de su líder, Looch Vibrato, como colofón, nos pareció un tanto... Excesiva.
Y de nuevo al "Junk", vaya si estaba molando ese escenario, ahora el turno de His Majesty The King, otros de nuestros "favs", aunque también tenemos que decir que en este evento había muchos de ellos. Hacía apenas unos días que entrevistamos a Clara y Nacho y sabíamos que tenían muchas ganas de estar aquí, su retorno se confirma con cada actuación y quizás estuvieron algo mas nerviosos de la cuenta, pero este dúo siempre despliega un musicón fenomenal y clásicos como "No", "Imbecil" o "Very Cheap, Very Fast, Very Drunk" se metieron al entregado público en el bolsillo.
Así llegamos a otros de los cabezas de cartel, The Kids... Y ante todo, tenemos que confesarlo, no es que en principio nos hiciera especial ilusión ver a estos belgas, sus dos primeros discos... allá por el 78, verdaderamente nos parecen dos piezas realmente imprescindibles del punk europeo, pero la banda de Ludo Mariman, por muy crack que sea, lleva ya mucho tiempo sin sacar nada nuevo y aunque sabemos que están entrenados en directo, sinceramente no sabíamos que nos íbamos a encontrar... A los 10 minutos del show, nuestro colega Pedro estaba sin camiseta dándose empujones con todo el que se pasaba por allí!!! Leche con los belgas, cumplieron con creces, realmente excelente el sonido de unos temas que tienen trillados hasta la saciedad, pero que a nosotros nos volaron la cabeza.
Estábamos calentitos, calentitos y no había mejor momento para ver a otra de las bandas que mas cunden del momento en nuestro país, cosa que se encargaron de demostrar con creces en directo. Vaya despliege el del trío alicantino Futuro Terror, que llegaba con uno de los mejores singles que hemos escuchado este año bajo el brazo. Su precipitado punk melódico y algo tristón nos encanta, molan mucho estos tipos y era unas de las actuaciones patrias mas esperadas por el personal que respondió efusivamente a temazos como "Distancia", "Maria Orsic" o nuestra preferida "Su Lamento", que nos propiciaron una sonrisa de satisfacción de oreja a oreja que ya nos duraría toda la noche.
Cualquiera que siga un poco nuestro sitio, tanto en FB como en Blog, sabe de nuestra especial querencia por el dúo de Nashville que forman los hermanos Orral, Jake y Jamin. En efecto, Jeff The Brotherhood es una de las bandas a la que mas tiempo y palabras hemos dedicado... Y ademas teniendo en cuenta que su cambio estilístico ha sido enorme y radical desde que escuchábamos su sucio y garajero sonido en la Infinity Cat Recording hecho a pelo con una batera y tan solo tres cuerdas, a su nuevo, stoniano, setentero y progresivo sonido que ya es imposible de sostener con tan poco instrumentaje y que requiere de un bajo y una segunda guitarra... Por cierto, vaya bajo!.
El concierto fue magnífico, la pleble, nosotros incluidos, alucinó con los desarrollos de estos chicos y sus idas de pinza. Sonido con mayusculas en un grandísimo bolo en el que no dejaron caer ni un solo tema de tregua de su antiguo repertorio y en el que tampoco hubiera pasado nada si hubieran metido su "Heavy Days" o su, por mucho que se empeñen, aun tema mas famoso"Six Pack".
La noche estaba siendo inconmensurable y lo que quedaba nos resultaba aún una locura, era el turno de volver al escenario "Junk" porque allí nos esperaban las lapidarias asturianas Chiquita y Chatarra, sin duda una de las bandas mas respetadas del "underground" español y eso que se prodigan poco en directo. En esta ocasión tuvieron que sufrir, en nuestra opinión, el peor sonido de toda la jornada, pero aún así estas chicas siempre molan. Como siempre primero fue el turno del Bajo-Batera (Patricia-Amelia) para después pasar a su habitual Guitarra-Batera (Amelia-Patricia) en el que esta vez probaron el invento de ir acompañadas por un bajo proveniente de Sonido Alfredo. A nosotros estas chicas nos flipan y la mala hostia que despliega la voz de Amelia nos resulta siempre una delicia.
Llego el turno de otro de los grandes nombres del festival, era el turno de King Khan & BBQ Show y miedo nos daba pensar que nos íbamos a encontrar el escenario grande! Ya nos habían advertido que King Khan había confundido la maleta donde lleva su extravagante vestuario y se había traído la de una señora,que habría que ver la cara que puso la "pobrecica" mía cuando abrió su equipaje y se encontró tal parafernalia.... Pero nuestro estrafalario personaje no se amilano y pido que lo llevaran a dar una vuelta por Benidorm, excelente ciudad para encontrar cualquier cosa que podáis llegar a imaginar, y se nos presento con camisón semitransparente y los gayumbos "sobaqueros" del abuelo , todo aderezado con una peluca rubio platino, para dar un despiporre de concierto junto con el fabuloso Mark Sultan en un bolazo donde el dúo canadiense nos dejo el cerebro absolutamente frito!!!. No se puede ser mas básico y simple y a la vez sonar tan fascinante... Estos tipos tienen todo lo que hemos defendido siempre, su música es un sin fin de riffs que rascan como una lija en el que no dan tregua alguna y si se hubieran pegado otro rato no habríamos tenido ningún inconveniente.
Y tal como dijimos ayer, y sin menospreciar a nadie, Dios nos libre, a nosotros absolutamente todas las bandas nos han resultado interesantes y la mayoría fascinantes, llegamos a los triunfadores de la noche. Lo de Juventud Juche no es uso, es abuso, que trío tan colosal, que pedazo de banda, solo puedes rendirte a la evidencia de un grupo que tiene las cosas clarísimas, con un concepto tan demoledor y en donde, extrañamente hoy en día, los tres son grandes músicos. El concierto fue una absoluta barbaridad, y mira que personalmente ya los he visto en varias ocasiones, pero nunca se cansan de sorprenderme. El sonido es siempre vibrante, limpio, chispeante, la tajante guitarra de Javi y sus enormes discursos tirados a grito "pelao" son fabulosos y su velocidad dejaría sentado al presentador de "Pasapalabra". Arturo esta siempre soberbio en la batera y Luis proporciona un bajo participativo y esencial. El público ya sabe que este trió es infalible y lo que van a provocar y se amontonaba esperándolos...el "pogo" solo fue comparable con el de Useless Eaters el día anterior, para nosotros las dos mejores actuaciones del festival. Sus temas de siempre se han convertido en auténticos himnos que provocan instantáneamente la histeria colectiva y aún no habíamos tenido la ocasión de oír los dos temas en directo que componen su fabuloso último single "Miedo" / "En tu casa" (Si antes no nos atrevimos a decir que el último single de Futuro Terror era el mejor 7" en lo que va de año es porque para nosotros rivaliza directamente con este), pero nos quedamos con la boca abierta... Amigos, la Juventud Juche os saluda... Y de paso os vuela los sesos!!!
Y como siempre... Todo tiene un final, y aunque penoso llegar a el, en este caso no podría ser mas esperado!!! Después del fabuloso despiporre de los Juche, tocaba la cita con uno de los grandes nombres de nuestro país, una banda peculiar que como ya dijimos en nuestra última entrevista a su "frontman", Pedro de Dios, hace apenas diez días, es capaz de conciliar escenas y tener cabida en cualquier tipo de evento, sea de la calaña que sea el personal que la transite, sin duda nos referimos a los jiennenses Guadalupe Plata,
La genial banda formada por Pedro, Carlos y Paco no tuvo que hacer nada raro, no tuvo que practicar ningún ejercicio extra para sonar a pura crema y que la gente rabiara con ellos, su blues, siempre clásico, está por su naturaleza permanentemente embarrado y enfangado... Su "endomoniamiento" como lo llama el propio Pedro, no tiene que recurrir ni a la velocidad, ni a la tralla sin sentido... No hacen, ni crean nada, todo esta inventado pero su forma de recomponer el puzzle es absolutamente magistral, algo que parte de sus propias raíces y que ahora mismo no creemos que pueda estar al alcance de nadie mas en nuestro país. Como ya dijimos ayer del viernes, otro acertadísimo broche de oro a una primera edición de un festival que va a estar mucho tiempo con nosotros y que por supuesto continuó hasta bien entrada la madrugada con las sesiones de Diego RJ, Tursita Bang Bang, Bola Mono y Fuzzlosers... Así que amigos, LARGA VIDA AL FUZZVILLE!!! nos vemos el año que viene.
Bueno amigos, el evento musical mas esperado del año por nosotros ya pasó y verdaderamente, obviando nuestro viaje de regreso que fue una odisea digna de "Willy Fog", la experiencia ha superado todas nuestras expectativas... Y mira que eran altas!!!
Lo primero que tenemos que decir, parafraseando al gran Lemmy cuando dijo aquello de "El verano 1973 fue fantástico... No me acuerdo de nada, pero nunca lo olvidare", es que esta primera edición del Fuzzville!!! a pesar del pitote, será muy difícil de olvidar por todo aquel que haya formado parte de ella, aunque estamos seguro que para alguno estará "muuuy" nebulosa, pero lo cierto es que tanto bandas como organización estuvieron a la altura, y es que todo funcionó como un reloj suizo... Suizos como Jeff The Brotherhood, que decían ser de Nashville, Suiza... ellos sabrán el porque!
El festival comenzó con el anticipo del jueves en la primera de las "Burger Beach Parties" gratuitas que nos traía a bandas que realmente nos apetecía ver, pero por problemas de logística y de vivir en el quinto coño, lejos de todo, hizo que no pudiéramos asistir. Allí estuvieron los locales Camión, los italianos Go!Zilla y la genial banda de Portland The Shivas y por lo visto el fiestorro estuvo a la altura de lo esperado y fué un magnifico anticipo del viernes que comenzaba con el pistoletazo de salida del cuarteto madrileño Phonocaptors, que lo hicieron realmente bien, gran sonido el de estos chicos en el escenario "Junk Party" para pasar de inmediato al escenario "Fuzzville!!!" con uno de los grandes nombres del festival, el tejano Alex Cuervo y sus Hex Dispensers, mas ramonianos que nunca, que dieron un enorme bolo aunque debemos decir que al final nos resulto algo monótono.
Saltamos de nuevo de escenario y allí estaban Islas Marshall... Ay, Dios!!! era la primera ver que los veíamos y nos quedamos a cuadros, que manera de levantar al personal, que locura y eso que aún era bien temprano, a ese batera hay que hacerle un homenaje, no podemos entender como no le da algo malo!!! Niños no estudies mas y poneros vídeos de estos pájaros.. seguro que aprenderéis mucho mas!!!
Sin tiempo, ni tregua, era el turno de los canadienses Dead Ghosts, otro de los grandes conciertos esperados por la mayoría y otro de los concierto que cumplieron con creces la expectativas puestas en ellos. Su revival garajero es realmente gustoso y se distancia del sonido de las hordas de la Costa Oeste, nosotros echamos en falta alguno de nuestro temas favoritos y metieron algún que otro "patón", pero para nada defraudaron y fue un lujo contar con ellos en esta primera edición.
Foto: Patricia Ferragud
Llegaba el turno de otra avalancha, de las varias que hubo en el "Junk Party", una de las bandas mas prominentes del punk madrileño, Biznaga. Todo el mundo destacó el enorme concierto que se marcaron estos chicos, para muchos era el mejor bolo que les habían visto y verdaderamente se vaciaron estos prendas subiendo el climax a limites insospechados donde el "pogo" comenzaba a ser mas que un atrevimiento una necesidad... Este escenario se estaba convirtiendo en un autentico hervidero y la noche aún guardaba cosas maravillosas!!!
Foto: Patricia Ferragud
Con el tiempo justo de pedirnos otra copa, ya habían caído unas pocas, y sin poder reponernos, pero gracias a Dios en un tono mas relajado, pasamos a otro de los grandes nombres del festival, los angelinos Allah-Las. A ver... Estos tíos nos tienen engañados, estos tíos no hacen sonido sesentero, estos tíos son de los 60's y han encontrado la manera de hacer que funcione el "condensador de Fluxos" para que los traiga a 2015, vaya "conciertazo" que se marcaron las criaturas, con la boca abierta nos dejaron, vaya guitarra que se gasta el Siadatian, que nos recuerda al puñetero Tim Presley hasta en el garbo!!!
Foto: Patricia Ferragud
De nuevo tocó cambiar de escenario en este "frenético frenesí" y toma castañas!!! Nuestro perrunos favoritos, con los que no somos ni objetivos, ni tenemos porque serlos... Pero joder, y lo comentaba allí mismo, es que lo de Terrier parece fácil... Hazlo tú!!!! Su música es pop, trash, LoFi y lo que tu quieras, pero el cuarteto madrileño, que traía a Edu Sinner como becario aventajado, volvió a demostrar que es una de las bandas mas carismáticas del país... Es que para nosotros lo tienen todo, sus melodías te roban el corazón, pero ojo, para nada falta de potencia... Cada vez mas!!! Todo el mundo quiere a Terrier y nosotros nos ponemos a la cabeza, y además lo llevamos defendiendo desde que empezamos con todo esto, avanzaron varios temas de su nuevo disco... y sabéis qué? Que son la "polla marinera". Cuidado con estos perros que serán de una raza pequeñita, pero su mordida es de auténtico pastor alemán!!!
Era ahora el turno de The Pandoras que como ya sabéis daban aquí su único concierto en nuestro país. Shattuck y las suyas venían dispuestas a dejar claro que su estado de forma es esplendido, y para demostrarlo se dejaron de tonterías y prepararon un set que traía lo mas granado y florido del repertorio, aunque también pudimos comprobar que para muchos de los que allí había eran mas conocidas por su fama que por realmente oír su música... Pero bueno, el concierto estuvo a un nivel estratosférico y a los que no les habían dedicado mucho tiempo a estas tipas, que han pasado ya por multitud de formaciones, les quedo claro que de casta les viene al galgo. Están finas, finas... esta claro que a estas chicas no le pesan los años, los kilos puede que a alguna, pero fueron dignísimas cabezas de cartel.
Foto: Patricia Ferragud
Y sintiéndolo mucho... y que se enfade el que se enfade pero así nos sale decirlo, volvimos de nuevo al escenario mas pequeño, al "junk", para ver, para nosotros sin ninguna duda, el mejor bolo de este festival. Hacía apenas seis meses que vimos a Seth Sutton y los suyos en el "Wurtli"... Daba igual, Useless Eaters es algo fascinante, por favor, si alguno aún no lo ha podido ver, tiene que verlos!!! Todo el mundo debe ver a este barbilampiño tipo. Por "San Apapucio", tiene 23 años!!! Su "Telecaster" es dañina y poderosa, ácida y angulosa como pocas, sus gritos son devastadores y practica el corte seco y a degüello que tanto nos fascina. Aprendió bien aprendido todas las enseñanzas de su mentor, Jay Reatard, y provocó la histeria absoluta del público que dio paso al "pogo" mas fascinante, brutal y divertido del evento. Para nosotros tanto en vivo como en directo esta a un nivel demencial, pero encima lo hace fácil y los temas le salen como rosquillas! Un lujo poder haber contado con el... Gracias, Fuzzville!!!
Foto: Patricia Ferragud
Y llego el turno del cierre de las bandas, el turno de unos ya clásicos de nuestra música, los asturianos Doctor Explosion, que llevan practicando desde hace mucho lo que ahora está tan de moda y se las saben todas! Buen concierto de estos chicos, que tenían claro lo que se iban a encontrar a esas horas y como siempre fueron divertidos, disparatados y con un buen repertorio de clásicos que harían las delicias de un público ya mas que calentito y enardecido... Gran directo y mas que acertado para acabar el primer día de un festival que cumplía con nota en su primera jornada y nos dejaba con la miel en los labios para lo que nos esperaba el sábado, si bien la fiesta no acabaría y las sesiones de Angel Bordini, Chilbi, Lucas Rumble y El siervo Thelematico acabarían de darnos la puntilla a mas de uno, aunque ahora la jerga "torera" no este muy de moda.
His Majesty the King es una banda, que en nuestro país, sin ser pionera de nada, si que puede presumir de haber estado en primera fila de combate de muchas cosas que ahora, al menos en el panorama "undergroung", son estándares tanto en nuestro país como en el resto del mundo.
En 2009, cuando comenzaron estos chicos, Jay Reatard aun estaba entre los vivos y ni existían la burrada de bandas amparadas en el dúo cuerda-batera, ya sea guitarra o bajo, ni el ahora famoso "estilo Punk-Garage" habia sufrido el hacinamiento, ni la masificación de bandas que se han apuntado a ese carro... Aunque también es verdad que ni de lejos es oro todo lo que reluce, ni absolutamente para nada es Punk todo lo que ahora se llama Punk... Lo cual, ni es bueno ni es malo, a nosotros nos gusta este sonido, se llame como se llame, tan solo decimos que alguien debería empezar a llamarlo por su nombre...
Pero sigamos con lo nuestro, que como siempre decimos nuestro complejo de monos nos hace irnos por las ramas, que esto era tan solo para situarnos y poder centrarnos en una banda que nos moló desde el principio... de hecho en 2010 cuanto Nacho y Clara sacaron su primer EP "I can see you're talking, but all I hear is blah, blah, blah", Tremendo Garaje ni existía ni era ni siquiera un idea, pero ya tuve la oportunidad de quedarme sorprendido con el "sonidaco" y la contundencia que este par era capaz de desplegar en un escenario, en ese maravilloso festival promulgador de nuevos talentos que es el Monkey Week, que por entonces aún no tenía la notoriedad, ni la buena fama que se ha ganado a pulso en cada edición.
En 2011 llegaría un gran primer álbum "Long Story Short" de la mano de la madrileña Holy Cuervo que volvería a editarles en 2013 un excelente LP homónimo de confirmación, que a nosotros personalmente nos dejado flipados, en el que estos chicos crearon 11 temazos recios y llenos de rabia en los que arremetían con cuestiones cotidianas, y así unas veces insultaban y reclamaban amor propio, otras odiaban, otras amaban, otras dejaban las cosas claras y otras te instaban a que nos quitaramos el "acarajotamiento"... Un Lp que por tenerlo todo, tenía hasta un himno, un himno que los representaba, a ellos, a su música y a sus seguidores, en lo que reclamaban la velocidad, las cosas baratas y la borrachera a casco porro, un himno dedicado al despiporre, como es su fabuloso y divertido "Very cheap, very drunk, very fast".
La última vez que pudimos catarlos en directo fue hace mas de un par de años, y creo que sería una de sus última actuaciones de aquel periplo, fue abriendo nada mas y nada menos que para el genial Mikal Cronin en la Sala El Sol y la verdad es que desde entonces y hasta finales del año pasado no tuvimos apenas noticias de ellos.... Era lógico, Clara pasó por el periplo de la maternidad y hay pocas cosas que te hagan parar mas en seco, mientras que Nacho paso a ser guitarra de la excelente banda punk Las Venas... Pero eso ya pasó, la banda anunciaba su vuelta a este cruel negocio a finales del pasado año y se han ido poniendo en forma con media docena de "cundentes" bolos hasta llegar al Fuzzville!!!, este maldito festival que nos trae a todos de cabeza y en el que tendremos una nueva oportunidad de brincar, saltar y cantar con ellos a grito "pelao" su colosal himno...
Y sin mas preámbulos, os dejamos con la entrevista que le hicimos a estos chicos, aunque es Clara la que contesta casi todo y es que Nacho nos deja claro que lo suyo es menos "sutil"... Una pareja que vuelve a la carga y promete darnos mucho "ROCK" en estado muy crudo a partir de ahora...
Foto: Iñigo de Amescua
TG: Que tal chicos, ¿Como andáis de forma? ¿Dispuesto a pasarlo y que nos lo pasemos bien en el Fuzzville?
HMTK: Pues poniéndonos las pilas poco a poco. Creo que nos hemos vuelto un poco vagos desde el parón, pero es verdad que las pocas veces que hemos tocado desde entonces nos han ido recordando que esta es una de las cosas que más nos gusta hacer en el mundo, que siempre lo hemos pasado muy bien y que lo echamos de menos!
TG: Cuando vosotros empezasteis... No hace tanto, pero viendo el ciclo de vida de muchas de las bandas actuales para alguno será una eternidad, vuestro formato "guitarra-batera", aunque para nada nuevo, no estaba tan explotado como ahora, ¿A quñe creeis que se debe esto? Porque ahora mismo parece que se esta convirtiendo en un estándar.
HKTM: Es que vieron lo que molábamos nosotros y claro…
Ahora en serio, no sé a qué se debe, pero te puedo contar nuestro caso: es cómodo. Tiene sus inconvenientes, por supuesto (como no te pongas de acuerdo no hay desempate), pero es cómodo a la hora de tomar decisiones, es rápido a la hora de componer, es barato a la hora de desplazarte o pilar un hotel. También es difícil ser dos a veces, especialmente en el directo, donde estás más a pelo que otros grupos que pueden camuflar sus carencias entre varios instrumentos. Pero en nuestro caso tampoco fue una decisión, nos encontramos a gusto así y meter a más gente en el grupo resultaba un poco raro. Ahora no lo descartamos, Nacho quiere tocar la guitarra y alguien tendrá que seguir tocando la batería!
TG: Yo os digo la verdad... A nosotros las etiquetas actuales nos resultan rematadamente frivolas, aunque nunca nos parecieron tan necesarias con la cantidad de bandas que hay... Aunque sea odioso, etiquetaos ¿Que sonido hace His Majesty the King?
HKTM: Yo diría que hacemos rock. Y ya está, es que yo tampoco sé de etiquetas!
TG: Os digo una cosa a título personal, cuando hablas con Clara te resulta un chica encantadora a mas no poder y Nacho un pedazo de pan... Joder ¿De donde sacáis tanta mala hostia en el escenario?
HKTM: Usamos el grupo y los conciertos como terapia psicológica! Es bueno poder descargarse así. En general no somos gente conflictiva, pero como todos, en casa igual no somos tan majos como fuera de ella.
TG: Nacho, sigues con Las Venas?... bueno, y con alguna otra banda mas que has tocado, o te centraras sólo en HMTK ahora que el proyecto vuelve a dar guerra?
HKTM: Pues de momento sigo con Las Venas, pero también estamos en "stand by" por razones maternales. HMTK es y será siempre prioridad, es el grupo que me ha hecho crecer como músico.
TG: ¿Temas nuevos, proyecto de alguna referencia? Estáis ya en ese punto o todavía es pronto, porque aunque no hemos tenido ocasión de veros recientemente, pero en directo parece que estáis en buena forma.
HKTM: Justo ayer empezamos a tocar una canción nueva e igual hasta la estrenamos en Fuzzville pero creo que es pronto para decir que estamos componiendo cosas nuevas. Por un lado siempre compones, siempre apetece, pero ya veremos qué va pasando. Con acordarnos de los temas viejos tenemos bastante, jeje
TG: Os confieso personalmente que para mi, "Imbecil", aunque para muchos era una tema en el que poníais "fino filipino" a algún personaje, que viendo como esta escrita, imaginamos será real, me sirvió de manual de auto-ayuda... Otra razón para teneros tanto cariño ¿Tenéis constancia de lo útil que puede llegar a ser esa canción?
HKTM: Si te digo la verdad, sí. ¡jaja! Pero me alegro, de verdad, de que te ayudara. A mí también me ayudó mucho y alguna vez más me lo han dicho. La gente, al principio, siempre sonreía al oír la canción, creo que casi todo el mundo se puede sentir identificado con ella, ahora o en el pasado, así que suele entrar bastante bien. Y a mí me parece muy guay eso, es muy divertido y lo agradezco mucho.
TG: Desvaríos nuestros a parte... Ya esta aquí el Fuzzville, centrémonos en él, pregunta obligada ¿Usáis mucho el Fuzz?
HKTM: ¡La verdad es que no! Usamos overdrive y boosters. Aunque está claro que necesitamos un fuzz, pero aún no hemos encontrado el de nuestros amores.
TG: De toda la fabulosa ristra de bandas que van allí ¿A cual le tenéis mas ganas? Tanto Nacional como Internacional…
HKTM:Bueno, yo quería ver a Dead Ghosts, The Pandoras, Allah-Las, Biznaga, Terrier e Islas Marshall… Pero todo eso es el viernes y yo el viernes no voy a poder ir. Así que el sábado todo, todo, todo. Pero de lo que más ganas tengo es de que toquemos nosotros, eso es así.
TG: Es curioso, nos quejamos de que el público no responde, pero viendo la cantidad de bandas, llamémoslas "underground" por sacarlas de los circuitos mas populares, que vienen a nuestro país, ¿Creéis que España se ha vuelto un pastel apetitoso en el circuito internacional o son imaginaciones nuestras?
HKTM: ¡Pero cómo no va a ser apetitoso venir! Además, poco a poco el público va creciendo y, lo más importante, va habiendo relevo generacional. Yo creo que España tiene grupos muy buenos y gente en producción y promoción que hace las cosas muy bien. Hay que quitarse ya el complejo de una vez y hacernos valer.
TG: Os identificáis con la cultura "Trash", "Junk".... o porque no en español "basura", que festivales como este y alguno mas en el mundo, todos con parecido patrón de bandas, intentan promover? Os confesamos que nosotros mucho.
HKTM: Errr… Yo no sé qué es!
TG: Y ya para terminar, agradeciéndoos vuestro tiempo y viendo las bandas internacionales y las nacionales del festival... ¿A qué tenéis claro como nosotros que no tenemos nada que envidiarles, mas bien al contrario?
HKTM:Ya lo he dicho antes, fuera complejos. En España hay bandas, promotores, discográficas, productores… Mucha gente haciendo las cosas muy bien, con mucho criterio y mucho cariño. También hay publicaciones,¿ eh? No nos olvidemos :)
